Kopf in Scherben

Links: Ruby Jurkeit, Das tragbare Gedächtnis, 2024, Porzellan mit Cyanotypie-Druck, 44 x 58 x 20 cm, (Foto: Jeremias Hasso), Rechts: Keramikkünsterlin Ruby Jurkeit

Ruby Jurkeit ist Keramikerin und verbindet angewandte Kunst mit Konzeptkunst. Sie widmet sich in ihren Werken gesellschaftlichen Themen, und solchen, die vor allem junge Menschen beschäftigen. Die Arbeit "Tassen to relate to" besteht aus 20 Keramikbechern mit Notizen und Motiven, die aus persönlichen Erfahrungen entstanden sind. Darin verarbeitet sie feministische Themen wie die Diskriminierung von Frauen ebenso wie das Thema Freundschaft. Das Hinterfragen von Strukturen und die Selbstermächtigung von Frauen sind hier zentrale Botschaften.

Einige Keramikarbeiten sind mit Videoprojektionen versehen, beispielsweise zum Thema Körpererinnerung. Diese stehen für Flüchtigkeit und Veränderung. Ein Highlight ist die Zusammenarbeit mit ihrer Großmutter. Diese war selbst Künstlerin und ist später an Demenz erkrankt. „Was passiert mit einem Menschen, wenn die Erinnerungen brüchig werden“, fragte sich Jurkeit. Sie druckte alte Texte, Zeichnungen und Bilder der Großmutter in einem Cyanotypie-Verfahren auf Porzellan-Bruchstücke und fügte die Einzelteile zusammen. Am Ende entstanden zwei sogenannte Demenzhüte mit den Titeln: "Das tragbare Gedächtnis" und "Erinnerungs[...]ücke".

Links: Katharina Schellenberger, Nr. 647, Mischtechnik auf Leinwand, 200 x 135 cm, (© VG Bild-Kunst Bonn 2026, Foto: Katharina Schellenberger) , Rechts: Die Malerin und Konzeptkünstlerin Katharina Schellenberger

Die Malerin und Konzeptkünstlerin Katharina Schellenberger ist in der Kunstszene weithin bekannt und hat für ihr umfangreiches Werk bereits etliche Preise gewonnen. In ihrem Werk spiegelt sich ihre Faszination für das Innere des Menschen und für Fragmentarisches. Ihre Gemälde erzählen Geschichten. Sie tragen jedoch keine Titel, um die Betrachtenden zu eigenen Interpretationen anzuregen.

Schellenberger arbeitet abstrakt und häufig in Werkserien. Ihre teils großformatigen Gemälde entstehen auf dem Boden: Die Leinwand vor sich, lässt Schellenberger Öl- und Acrylfarben zunächst frei fließen. Mit einem Spachtel bringt sie Formen und Strukturen in den Farbfluss. Das Bild entwickelt sich Schritt für Schritt. Für die Ausstellung "Gedanken-Brüche" erweitert Schellenberger ihre Malerei um konzeptuelle Arbeiten mit Fundstücken.